Музеи и их кураторы продолжают использовать 3D печать, поскольку технология становится все более сложной, точной, доступной и простой в использовании.

Реплики с мелкими деталями

Вершина списка причин, по которым кураторы и директора музеев обращаются к 3D печати, — это ее способность точно воспроизводить, вплоть до мельчайших деталей, практически любой художественный, культурный или исторический артефакт с цифровой модели. Чаще всего полученная реплика практически неотличима от оригинала по форме, но обычно требует покраски или отделки для добавления цвета. 3D печать не может полностью заменить художников, но она ускоряет их работу.

Быстрое производство

Музеи могут значительно сократить время, необходимое для перехода от идеи к производству и демонстрации, печатая на 3D принтере прототипы и конечные объекты. Благодаря более высокой скорости производства экспонатов учреждения могут чаще предлагать больше экспонатов и привлекать больше посетителей.

Расширенные возможности образования

Благодаря возможности быстрого создания прототипов и копий коллекций музеи теперь могут брать свои артефакты (или копии) с собой в дорогу или отправлять их в другие музеи, школы и университеты, помогая сделать обучение и исследование более доступным и практическим способом.

Программы творческого взаимодействия

3D печатные копии предлагают идеальный баланс мелких деталей с низкой стоимостью, открывая больше возможностей для посетителей музеев взаимодействовать с артефактами, чувствовать их текстуру и обращаться с ними так, как это было бы в прошлом. Обычно это невозможно с редкими предметами старины. Однако копии предлагают посетителям возможность более близкого знакомства с объектами.

Более безопасное исследование объектов

Еще одно полезное применение 3D печати заключается в сохранении и консервации. Редкие артефакты, требующие особого ухода и безопасности, можно сканировать и воспроизводить в цифровом формате 3D, что позволяет проводить осмотр и исследование без риска повреждения или ухудшения состояния оригинального артефакта. В случае поврежденных войной, погодой или временем артефактов, а также артефактов с отсутствующими частями, как мы увидим на примере динозавра ниже, 3D печать способна сканировать и перепечатывать эти отдельные части, чтобы помочь художникам и скульпторам собрать объекты в целом. Эта ценная возможность является еще одной важной особенностью, которую 3D печать предлагает как исследователям, так и посетителям, которые могут увидеть «до и после» каждой модели.

Репатриация артефактов

Репатриация — еще одна область возможностей, в которой 3D печать позволяет точно воспроизводить исторические артефакты, позволяя вернуть оригинал на место его происхождения.

Давайте обратимся к реальным примерам 3D печати. Рассматривая следующие примеры музеев, активно использующих 3D печать, вы узнаете несколько их основных преимуществ, проблемы, которые они решают, и возможности, которые они создают.

Google известен во всем мире тем, что помогает вам найти в Интернете практически все, но мало кто знает о его последних проектах в мире сохранения произведений искусства совместно с лондонской организацией Scan The World. Это сообщество 3D художников и защитников природы было основано в 2014 году, чтобы создать крупнейшую экосистему бесплатных для загрузки, 3D печатных культурных артефактов, отсканированных из музеев, общественных мест и частных коллекций.

В коллекции Scan The World хранится более 16 000 объектов, и благодаря сотрудничеству с более чем 50 культурными учреждениями он выступает в качестве авторитетного источника открытого 3D наследия. Например, лондонский Музей Виктории и Альберта пригласил Scan The World на выставку под названием «Мир хрупких деталей». Хотя 3D печать в стенах музеев в первую очередь ориентирована на посетителей с нарушениями зрения, такие инициативы, как Scan The World, демократизируют не только физический доступ, но и возможности быстрого воспроизведения, сохранения и образовательной деятельности.

Динозавры, возможно, бродили по Земле миллионы лет назад, но 3D печать позволяет нам знакомиться с их жизнью и их огромными скелетами в современных музеях, таких как Dutch Naturalis Biodiversity Center и Japanese Dinosaur Museum в Нагасаки. Вместе эти учреждения объединились с Leiden School of Instrument Makers (LIS), чтобы воссоздать полноразмерную копию тираннозавра рекса, обнаруженного в 2013 году в американском штате Монтана. Поскольку все хорошо сохранилось, за исключением левой ноги динозавра, скелетных ступней и костей рук, исследовательская группа применила технологии 3D сканирования и печати, чтобы воссоздать эти части тела и построить полную копию «Трикс».

Используя оригинальную окаменелость, 3D моделисты и анатомы работали над сканированием каждого квадратного дюйма Трикса в Naturalis и LIS, и в конечном итоге они получили скелетный отпечаток, который весил более 600 фунтов и состоял из 50 отдельных частей, напечатанных на 3D принтере. Сконструировав его в наклонном вперед положении для атаки, команда просверлила отверстия через кости и части скелета непосредственно в металлическом каркасе, что предотвращает повреждение или ухудшение оригинальной окаменелости. Соглашение, подписанное в 2019 году между Naturalis и Музеем динозавров города Нагасаки, сделало проект реальностью, и теперь посетители музея в Японии имеют возможность увидеть единственную за пределами Нидерландов копию Трикс в Нагасаки.

В Университете штата Мэн и Музее Гудзона команда художников-композитологов и инженеров-исследователей внедряют технологии 3D печати, чтобы стать пионером в «доказательстве концепции» для копирования коллекций, репатриации и образовательных целей. В рамках проекта «Технологии и традиции: формирование коллекций коренных народов для будущего» это сотрудничество сосредоточено вокруг сохранения и репатриации шлема клана лягушек XIX века — артефакта культурного наследия, датируемого концом XIX века, — который изначально принадлежал индейским племенам тлингитов и хайда на Аляске.

Команда инженеров и художников возглавила работу по 3D сканированию, оцифровке и печати копии артефакта коренных американцев. Чтобы сделать копию максимально похожей на оригинал, с ними будет сотрудничать команда художников. Как часть более крупной коллекции артефактов коренных американцев, этот проект является примером «модели ответственного сохранения и этической репатриации», заявляет университет, позволяя изначальному сообществу вернуть оригинальный шлем Frog Clan Helmet, а также позволяя музею Hudson Museum продемонстрировать реплику на выставке для тех, кто заинтересован в изучении объектов культурного наследия.

Уничтожение в 1927 году ряда гипсовых и смешанных скульптур художника-футуриста Умберто Боччони стало трагической потерей для авангардного искусства, согласно лондонской коллекции современного итальянского искусства Estorick.

Чтобы дать возможность современной аудитории впервые увидеть эти утраченные шедевры, цифровые художники Мэтт Смит и Андерс Раден воссоздали четыре уничтоженные работы Боччони, используя комбинацию старинных фотоматериалов и 3D печати. ​​В дополнение к полноразмерным 3D отпечаткам выставка 2019 года «Умберто Боччони: воссоздание утраченных скульптур» включала покадровые записи процессов 3D печати и цифровой скульптуры, а также ряд эскизов и рабочих чертежей для финальных отпечатков.

Офис программы оцифровки в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия, одном из крупнейших в мире музейных, образовательных и исследовательских комплексов с более чем 30 миллионами посетителей в год, преобразует доступ к своим огромным коллекциям, используя технологии 3D печати. ​​В разгар глобальной пандемии, временных закрытий и возросших трудностей с путешествиями потенциальные посетители обращались к онлайн-выставкам и артефактам, которые можно распечатать на 3D принтере из дома, что кардинально меняет то, как мы воспринимаем музеи и узнаем о нашей общей истории.

Программа 3D в рамках DPO активно фокусируется на оживлении культурных артефактов путем их 3D сканирования и предоставления их для печати и воспроизведения. Эти сканы открытого доступа, общее количество которых на сегодняшний день составляет более 2500, будут только расти в объеме.

Кураторы испанского павильона на выставке Dubai Expo обратились к 3D печати, чтобы помочь воплотить в жизнь «Лес интеллекта». Этот уникальный опыт, в котором посетители погружались в сказочный мир природы, дополненной реальности и творческой устойчивости, включал искусственные деревья, изготовленные из специальных материалов, поглощающих парниковые газы и выделяющих кислород. Этот искусственный лес, задуманный и спроектированный барселонскими студиями Onionlab и External Reference, использует биоразлагаемые материалы, интерактивные полы и 3D печатные деревья, чтобы продемонстрировать инновационные усилия Испании не только в области эстетики и устойчивости, но и в их стремлении к поддержанию целей Организации Объединенных Наций в области устойчивого развития. Посетители ступили в «необыкновенный мир, где цифровые и физические измерения создают уникальные впечатления», — говорит External Reference.

Основой этих искусственных деревьев являются биопластиковый полимер и природное минеральное соединение под названием Pure.Tech, творение Reshape и PrimLab, которое стремится решать проблему изменения климата и разрабатывать устойчивые решения. Вместе эти материалы поглощают углекислый газ и летучие органические соединения. Для этого проекта объединились две компании — La Máquina by Noumena, производственный центр, находящийся на передовой 3D печати, и WASP, итальянская фирма 3D печати.

В вестибюле популярного Музея Ван Гога в центре Амстердама находится напечатанная на 3D принтере модель здания и его лабиринта комнат, экспонатов и пешеходных дорожек. Что такого особенного в этой конкретной модели? Это простой, но прорывной предвестник новой технологии, которая штурмует сегодняшние и будущие музеи: новая технология, которая улучшает доступ, сохраняет культуру и обучает более широкую аудиторию. Музей Ван Гога является первым в Нидерландах, где представлена ​​так называемая напечатанная на 3D принтере «тактильная модель», обширная миниатюрная копия всего здания, созданная Local Makers в сотрудничестве с Bartiméus Fund и Accessibility Foundation, чтобы помочь посетителям сориентироваться во время исследования мира искусства, картин и европейской жизни Ван Гога девятнадцатого века. Впервые посетители теперь могут планировать свою поездку, увидев и потрогав весь музей в одном месте, получая «картину местности» внутри, не пролистывая запутанную брошюру или длинную брошюру, заполненную подробностями или трудночитаемой информацией. Еще одним важным преимуществом этого нововведения является сужение коммуникационных разрывов в образовательных и культурных условиях, с которыми часто сталкиваются слабовидящие.

Такие 3D печатные музейные модели — модели, которые имеют 3D реплики вместе с брайлевскими и визуальными маркерами — позволяют слепым или частично слепым посетителям более эффективно ориентироваться, прежде чем отправиться на исследование прошлого. В этом захватывающем пространстве технологий 3D печати и постоянно меняющемся мире искусства, культуры и священных мест, которые их сохраняют, эта миниатюрная музейная модель представляет собой вершину айсберга для приложений и возможностей 3D печати.

3D печать открывает большие возможности для музейного искусства. Узнайте, как DigitalCraft3D может помочь в сохранении культурного наследия у менеджера компании.